KuLTuRa Hip Hop

Origen

El Hip Hop es un movimiento artístico y cultural que nació a pricipios de los años 70 en barrios neoyorkinos populares como el Bronx, Queens y Brooklyn. Esta corriente que, en un principio surge sólo por el interés hacia la música, irá evolucionando hasta convertirse prácticamente en una filosofía, en un modo de ver la vida de quienes lo profesan y en una manera "legal" de hacer las cosas.

El Hip Hop nace en las llamadas "block parties", unas fiestas callejeras que se solían organizar a principios de los 70 en la ciudad de Nueva york, especialmente en el barrio del Bronx. Los clubes y discotecas de las zonas pudientes de la Gran Manzana eran inaccesibles para las gentes de estos barrios, este es el motivo por el cual surgen las block parties, fiestas a las que sí podían asistir celebradas en las propias calles de la ciudad. En ellas los ritmos del funk y el soul eran imprescindibles, en estos momentos también comienzan a surgir las primeras figuras de los Dj's. Éstos empezaron a aislar la percusión y para posteriormente extenderla y así las canciones se hacían más "bailables". Ésta técina ya había sido utilizada anteriormente en Jamaica lo que propició que la comunidad jamaicana asentada en la Gran Ciudad también pudiese participar en estas fiestas. De esta mezcla de ritmos y culturas surgen los primeros indicios de lo que hoy, es un movimiento cultural con adeptos en todo el mundo.

LOS 4 ELEMENTOS

Afrika Bambaataa acuñó el término hip hop en los años 1970, aunque años más tarde KRS One, originario del Bronx, quiso unificar en cuatro los elementos del hip hop:^[ el MCing(rapping), el DJing (turntablism), el breakdancing (bboying) y el grafiti. Su intención era simplificar la definición de hip hop, si bien para algunos ésta puede resultar incompleta ya que existen otras manifestaciones que quedarían excluidas de esta clasificación, como el beatbox, los murales, elbeatmakin o producción de fondos musicales (beats), el popping, el locking o el uprocking, entre otras. Existen opiniones que también consideran necesario incluir otras manifestaciones no relacionadas con la música como el streetball (baloncesto callejero) o elskateboarding.

•  RAP

La parte musical de esta cultura denominada Hip hop, el Rap, la parte sonora la produce el término denominado MC y el DJ, el MC, siglas que significan Maestro de Ceremonias, proviene de la entidad religiosa, el padre es el Maestro de Ceremonias y es "el que habla", en la cultura del Hip hop es el encargado de rapear, era muchas veces la llamada "música de negros" ya que era en Estados Unidos donde los trabajadores de color inconformes rapeaban sus problemas para así intentar superarlo.

El MC produce rimas sobre un tema en concreto encima de una base musical realizada por un DJ, el "Disc Jockey" empieza a finales de 1970 con el fenómeno del Turntablism, se trataba de música callejera, diferentes estilos pero siempre en la calle, gratuitamente y con el DJ con sus platos. Clive Campbell, más conocido como Kool DJ Herc fué un jamaiquino pionero en el fenómeno del Turntablism. Kool DJ Herc a finales de los 60 se mudó a Nueva York y llevó, con él, la tradición jamaiquina del Toasting, improvisar rimas sobre secciones instrumentales de discos de reggae. No hay que dar menos importancia al DJ que descubrió el término denominado como Scratch, usado en casi todos los grupos de Hip hop. (rayar el disco) BREAKDANCE Seguimos con la cultura Hip hop, toda música tiene su baile, sus movimientos, en esta cultura el baile que acompaña la música Rap es el que lleva el nombre de Breakdance.Este tipo de baile acrobático lo desarrolló James Brown en 1969 con su canción Get on the Good Foot, en esa época el Breakdance no era lo mismo de hoy en día, no había tantos movimientos de suelo, pero parecía imposible la velocidad que podían adquirir las piernas de un breaker de esa época y la de movimientos complejos que podía desarrollar, era el llamado Floor Rock. Este estilo se mantuvo hasta más o menos 1977, luego, a principios de los años 80 se formó Rock Steady Crew, un nuevo grupo de Break con un ritmo que impresionaba, ya no sólo trabajaban con el Floor Rock de James Brown si no que también incluían los actuales movimientos de giros de cabeza y demás movimientos del suelo.Rock Steady Crew protagonizaron la película Wild Style de Charles Ahearn, donde se reflejaba la cultura del Hip hop en todos sus aspectos, la música, el baile y el arte. GRAFFITTI Sobre el arte, en esta cultura el término Graffiti, término que nos llega de Italia pero que sus inicios se remontan a tiempos inmemorables, desde los inicios el hombre ya ha pintado paredes, jeroglíficos en las cuevas, marcas en las piedras, todo tipo de imágenes grabadas sobre una superficie con un mismo fin, la comunicación visual.Esta comunicación se usa, más adelante, como protesta contra la política o cualquier otra entidad con la que el pueblo no estubiera plenamente de acuerdo, el fenómeno de protesta utilizando la vía visual y las pintadas en las paredes empieza durante la época de 1965-1970. Justo después, en Filadelfia aparecen los graffitis que hoy en día conocemos todos, apodos y nombres con distintas formas y colores haciendo de una triste pared una obra de arte con la que inentaban llamar la atención. Inicialmente se empezó con el fenomeno denominado Tag, trataba de firmar el apodo o el nombre en la pared sin más, luego, esto fué evolucionando y las letras de esos Tags empezaron a ser más grandes, con más colores, distintas formas pero cada escritor con su propio estilo, normalmente por las calles vemos el graffiti en sí, con miles de colores y su Tag, la firma del autor. Que sería de esos largos viajes sin el placer visual que nos proporcionan estos artistas urbanos. influencias de la electronica                      90´s Con anterioridad a los años 1980, el hip hop se limitaba básicamente al entorno geográfico de los Estados Unidos. Sin embargo, durante los ochenta, comenzó a expandirse dando lugar a escenas propias en docenas de países diferentes. Alemania, Japón, Australia y Sudáfrica francia    New school hip hop  Al igual que ocurrió con el hip hop que la precedió, la nueva escuela venía predominantemente de Nueva York. La new school se caracterizaba inicialmente por el minimalismo de sus patrones rítmicos construidos mediante caja de ritmos y las influencias de la música rock. Es característico de este estilo los insultos y provocaciones sobre rapear, y la temática socio política, ambos asuntos lanzados con un estilo agresivo y auto aseverativo. Tanto en su imagen como en las canciones, los artistas proyectaban una actitud dura, cool, callejera  El gangsta rap es un subgénero del hip hop que refleja los estilos de vida violentos de los jóvenes, especialmente afroamericanos, de los barrios periféricos y marginales de las ciudades. Rap español Estética Hip Hop Entre los seguidores del hip hop, es común el uso de ropa deportiva (o ropa de calle de diseño influido por la de deportes como el baloncesto o el béisbol) y más ancha de lo normal. Varias marcas de ropa deportiva utilizan a estrellas del hip hop como modelos, y algunas presentan líneas diseñadas por raperos (como la colección Respect M.E., diseñada por Missy Elliot para Adidas). Otros artistas, en lugar de trabajar para una gran empresa, crean su propia marca de ropa, como Sean John, de Diddy. Otras marcas son Kangol (popularizada por LL Cool J), Nike, Adidas, Maui and Sons, Dada, Circa, Adio, Element, Emerica, DC, Ecko, Fubu, Karl Kani, Tribal, Roc-a-Wear, Dickies, Miskeen, Coogi, Akademic, y muchas mas. El uso de ropa ancha y prescindir de correas y cordones, señala la influencia de la estética de los presidiarios estadounidenses, ya que en muchas cárceles se les suministra uniformes holgados para no depender de la talla de cada preso, y se les prohíben los complementos que se puedan utilizar como arma o cuerda para ahorcarse.  La moda de la ropa ancha es más común en los Estados Unidos que en otros países, como en Francia y España, donde los MC's suelen ir vestidos con ropa deportiva, pero no necesariamente ancha. Sí tienen un gran aprecio a la marca Adidas y a su viejo logotipo. Lo normal es que sea un hoodie y aparte lleven una gorra. Entre los seguidores del gangsta rap se observa iconografía gánster, con dibujos y mensajes que ensalzan la delincuencia y el enriquecimiento rápido. Las estrellas del gangsta rap a menudo lucen trajes inspirados en el cine de gánsters, pero en colores más llamativos. La estética bling bling, popularizada especialmente por los rappers de estilo gangsta, se basa en la ostentación de la riqueza mediante joyas (en un principio de oro, pero después se impuso el platino), ropa de marca, pieles, etc. A día de hoy, hay diferentes estilos según la zona del globo, la cultura hiphop se extendió rápidamente y se adaptó a cada zona. Como por ejemplo las ropas americanas, pueden separarse en "Lujosas" y "Oscuras", mientras que en Europa la tendencia tira más a colores vivos, rojos, amarillos, verdes; en controversia a la oscura ropa de la mayoría de los "rappers".